村上

R A D I O

Vol. 091

本期节目介绍

ひと味違う楽器でほっこりとジャズを 用别具一格的乐器,温馨地演奏爵士乐

こんばんは、村上春樹です。村上RADIO、今夜は「ひと味違う楽器でほっこりとジャズを」というタイトルでお送りします。

普段あまり使われることのない楽器でジャズを演奏する人たちを取り上げます。世の中にはいろんな楽器があるもんだなあと、感心しちゃいます。残念ながら僕は何ひとつ満足に演奏できませんが。しかし「ひと味違う楽器」でジャズを演奏すると、なんか不思議に音楽がほっこりしちゃうんです。どうしてだろう? うちにあるそんな「ほっこり系音盤」を集めてみました。どんなものか、ちょっと耳を傾けてみてください。

東京都の58歳男性の方からメールをいただきました。お名前は「男の美学」となっています。なかなか気合いの入ったラジオネームですね。

「いつも楽しく聴いています。番組が始まった当初は、長編小説の執筆に入ったら、番組は終わっちゃうのかな、と心配していたのですが、そんなこともなく7年以上も続いており、嬉しい限りです。今夜もラジオ楽しみにしています」

ありがとうございます。そうか、考えてみれば、この番組はもう7年も続いているんですね。知らないうちに月日が経ってしまいました。

はい、長編小説を書きながらも、この番組は欠かさず続けてきました。というか、番組をちゃんとやっているほうが、気分転換になっていいんです。外の世界とつながっているんだ、という実感が湧いてきますから。

つながっていますよね? つながりましょう。
大家晚上好,我是村上春树。今晚的《村上RADIO》将以“用别具一格的乐器,温馨地演奏爵士乐”为主题为您呈现。

本期节目将介绍那些用平时不常使用的乐器演奏爵士乐的音乐人。看到世上竟有如此多样的乐器,我不禁感叹。遗憾的是,我连一种乐器都弹不好。不过,用“别具一格的乐器”演奏爵士乐时,音乐总会莫名地让人感到温馨。这是为什么呢?我收集了一些家里的这类“温馨系唱片”,请大家不妨听一听,感受一下它们的魅力。

本期歌单

Tracklist
Greek Cooking

— Phil Woods featuring Iordanis Tsomidis
Greek Cooking Impulse!

ひと味違う楽器、まずはブズーキから行きます。ブズーキはご存じですか? マンドリンに似た形をしたギリシャの民族楽器です。独特の音色を持っているので、ちょっとお聴きになれば、「ああ、あれか」とお分かりになるのではないでしょうか?

1960年代に『日曜はダメよ』とか『その男ゾルバ』といった、ギリシャを舞台にした優れた映画が公開され、そのどちらも、主題歌にはブズーキが印象的にフィーチャーされていました。

ジャズでブズーキが使われたことはまずないのですが、アルトサックス奏者、フィル・ウッズが、イオルダニス・ツォミディスさんというブズーキ奏者を迎えて『Greek Cooking』というアルバムを1967年に制作しています。曲はおなじみ『その男ゾルバ』のテーマです。Zorba The Greek、インパルス・レコード、アナログ盤でおかけします。
一种别具一格的乐器,首先从布祖基说起。您知道布祖基吗?这是一种外形类似曼陀林的希腊民族乐器。它拥有独特的音色,只要稍微听一下,您应该就会恍然大悟:“啊,就是那个吧?”

20世纪60年代,以希腊为背景的优秀电影如《星期天不行》和《那个叫佐尔巴的男人》相继上映,这两部电影的主题曲中,布祖基都以令人印象深刻的方式被突出呈现。

虽然爵士乐中几乎从未使用过布祖基琴,但中音萨克斯演奏家菲尔·伍兹曾于1967年邀请布祖基琴演奏家约尔丹尼斯·佐米迪斯,共同制作了专辑《Greek Cooking》。曲目正是大家耳熟能详的《那个叫佐巴的男人》主题曲。现在为您播放的是《Zorba The Greek》,Impulse唱片公司发行的黑胶唱片。

King / Queens

— Rufus Harley
King / Queens Atlantic

次はバグパイプです。スコットランドの兵隊がキルトをはいて吹いている、例のやつです。そんなものでジャズが演奏できるのか? と首をひねられるかもしれませんが、ちゃんとできちゃうんです。演奏しているルーファス・ハーレイさんは黒人のバグパイプ・プレイヤーで、何枚かアルバムを出しています。

彼はフィラデルフィアの貧しい地区で育ったのですが、1963年にジョン・F・ケネディの葬儀の行列で、バグパイプが演奏されるのを聴いて、その音に取りつかれました。そして苦労して楽器を手に入れ、周りのみんなに迷惑がられながらも練習を重ねて、ジャズ・バグパイプという新しい分野を開拓しました。

聴いてください。「霧の8マイル(Eight Miles High)」、バーズのヒット曲ですね。バックはエリック・ゲイル、リチャード・ティー、チャック・レイニーといった豪華な顔ぶれです。

ハーレイさんがアパートの部屋で練習していると、近所から「うるさい!」と苦情が出て、警官が来たので、ハーレイさんは楽器を隠して「黒人がバグパイプなんか吹きますか?」と言ったそう。そうしたら警察も「そうだよな……」と言って帰っていった、という逸話が書いてありました(笑)。
接下来是风笛。就是那种苏格兰士兵穿着苏格兰短裙吹奏的乐器。你可能会疑惑:‘这种乐器能演奏爵士乐吗?’但事实上,它确实能做到。正在演奏的鲁弗斯·哈利是一位黑人风笛手,已经发行过几张专辑。

他成长于费城的一个贫民区,1963年在约翰·F·肯尼迪的葬礼游行队伍中,听到风笛的演奏后,便被那声音深深迷住了。随后,他历经艰辛弄到了一把风笛,尽管练习时常被周围的人抱怨,但他仍坚持不懈地练习,最终开辟了“爵士风笛”这一全新领域。

请听这首《雾中的八英里》(Eight Miles High),这是“飞鸟乐队”的热门歌曲。伴奏阵容豪华,包括埃里克·盖尔、理查德·蒂和查克·雷尼等音乐家。

据说哈雷在公寓里练习时,邻居投诉“太吵了!”,警察来了,哈雷便藏起乐器,说道:“黑人会吹风笛吗?”结果警察也说:“也是啊……”然后就离开了,书中记载了这个轶事(笑)。

Wei Wei Wuu Plays Burt Bacharach

— Wei Wei Wuu
Wei Wei Wuu Plays Burt Bacharach Warner Music Japan

次は二胡(にこ)です。二胡、ご存じですか? 中国の伝統的な楽器で、2本の弦を弓で弾きます。胴の部分が六角形になっています。独特の音色を持つ楽器ですね。悠久の時の流れを思わせるような趣(おもむ)きがあります。名手、ウェイウェイ・ウーさんがバート・バカラックの「サン・ホセへの道」を演奏します。

Do You Know The Way To San Jose?

バカラックと二胡、これが不思議に合っちゃうんです。
接下来是二胡。您知道二胡吗?这是一种中国传统乐器,用弓拉奏两根弦。琴身呈六边形。这是一种音色独特的乐器,让人联想到悠久的历史长河。名家吴雨薇将演奏伯特·巴卡拉克的《通往圣何塞的路》。

Do You Know The Way To San Jose?

巴卡拉克的音乐与二胡,竟奇妙地融为一体。

Swingin' On The Vibories

— Leonard Feather's West Coast Jazzmen
Swingin' On The Vibories 東芝EMI

次なる楽器はヴァイボリーズです。といっても、ヴァイボリーズというのがどんな楽器なのかご存じの方はほとんどおられないと思います。簡単に言ってしまえば、ヴァイブラフォンを鍵盤で弾けるように改造したのがヴァイボリーズです。ヴァイブとピアノのアイボリー(象牙の鍵盤)を組み合わせた造語ですね。

作った本人は「これは画期的な新楽器だ!」と思ったのでしょうが、残念ながら一般的にはまったく普及しませんでした。しかし、ただ1枚、このヴァイボリーズを全面的にフィーチャーしたアルバムが作られました。珍品といえば珍品なんですが、演奏者の顔ぶれが素晴らしいんです。

今日おかけする「ブルーソロジー」では、なんとケニー・ドリューがヴァイボリーズを演奏し、そのバックでソニー・クラークがピアノを弾くという超豪華な組み合わせが実現しています。アナログ盤で聴いてください。これ、CD化はされていないと思います。曲はミルト・ジャクソンが作曲したブルーズの名曲、「ブルーソロジー」です。
接下来要介绍的乐器是‘Vibories’。话虽如此,我想几乎没有人知道‘Vibories’究竟是什么样的乐器。简单来说,Vibories就是将颤音琴改装成可以用键盘演奏的乐器。这是将‘Vibraphone’(颤音琴)与钢琴的‘Ivory’(象牙琴键)结合而成的合成词。

发明者本人大概认为‘这是一款划时代的新乐器!’,但遗憾的是,它并未在大众中普及。不过,确实有一张专辑完全以这种‘Vibories’为特色。虽说算得上是稀世珍品,但参与演出的阵容更是令人惊叹。

今天要播放的《Blue Sology》中,竟然由肯尼·德鲁演奏Vibories,而索尼·克拉克则在背后伴奏钢琴,实现了这一超豪华的组合。请用黑胶唱片聆听。我认为这张专辑尚未发行CD版本。曲目是米尔特·杰克逊创作的蓝调名曲《Blue Sology》。

The Ukulele Variations

— The Ukulele Orchestra Of Great Britain
The Ukulele Variations CBS/Sony

昨今はジェイク・シマブクロさんなどの活躍で、ウクレレでジャズをやるのは別に珍しいことではなくなってしまいましたが、少し前まではジャズの世界ではウクレレは「ちょっと風変わりな楽器」みたいに扱われていました。ライル・リッツという人がジャズ・ウクレレ奏者として有名でしたが、ウクレレだけでは食べていけなかったんでしょうね。半分はベース奏者として活躍し、ビーチ・ボーイズの『ペット・サウンズ』なんかでもウッドベースを弾いていました。ダブルベースとウクレレ、ずいぶん大きさが違いますが。

今日はイギリスで組織された「ウクレレ・オーケストラ・オブ・グレート・ブリテン」というユニークなバンドの演奏を聴いてください。英国のウクレレ奏者たちがたくさん集まって、みんなでウクレレを弾いて歌います。

かなり盛り上がります。「モスコーの夜は更けて」。
近年来,随着杰克·岛袋等人活跃于乐坛,用尤克里里演奏爵士乐已不再是稀罕事,但就在不久之前,在爵士乐界,尤克里里还被视为一种‘略显另类的乐器’。莱尔·里茨曾作为爵士尤克里里演奏家而闻名,但光靠尤克里里恐怕难以维持生计吧。他有一半时间是以贝斯手身份活跃的,甚至在海滩男孩乐队的《宠物之声》等作品中也演奏过木贝斯。低音提琴和尤克里里,尺寸差异可真大啊。

今天请大家欣赏一支在英国组建的、名为“大不列颠尤克里里管弦乐团”的独特乐队的演奏。许多英国尤克里里演奏家齐聚一堂,大家一起弹奏尤克里里并演唱。

现场气氛相当热烈。《莫斯科之夜渐深》。

The Ray Draper Quintet Featuring John Coltrane

— The Ray Draper Quintet Featuring John Coltrane
The Ray Draper Quintet Featuring John Coltrane New Jazz

チューバという楽器は、初期のジャズの世界ではポピュラーな楽器だったんです。当時はアンプリファイアが存在しなかったので、ウッドベースでは低音(ベースノート)を大きく響かせることができず、チューバがその代わりを務めていました。チューバは肺活量さえあれば、思い切り大きな音を出すことができますからね。それから戸外(こがい)を行進するときなんかも、ウッドベースを抱えて歩きながら演奏することはできませんものね。

しかし、やがてバップの時代に入り、ベースがだんだん大きな音を出せるようになってきて、チューバは「不格好な時代遅れの楽器」として、ジャズの世界から次第に姿を消していくことになりました。とはいえ、チューバという楽器に魅せられて、専門に演奏したミュージシャンも少しはいました。レイ・ドレイパーさんもその1人です。

盟友ジョン・コルトレーンと共演した「ポールズ・パル」を聴いてください。1957年の演奏ですが、このときドレイパーさんはまだ弱冠16歳でした。彼はその後、麻薬を使用した罪で刑務所に入れられ、チューバ奏者としての音楽生命はいったん断たれます。そしてジャズ・シーンから長く姿を消してしまいます。

プレスティッジのオリジナル・アナログ盤で聴いてください。「ポールズ・パル」。
在早期爵士乐界,大号是一种很流行的乐器。当时还没有扩音器,低音提琴无法将低音(基音)响亮地奏出来,因此大号就承担起了这一角色。毕竟只要肺活量足够,大号就能发出非常响亮的声音。此外,在户外游行时,也无法一边抱着木低音提琴行走一边演奏。

然而,随着咆哮爵士乐时代的到来,低音提琴逐渐能够发出更大的声音,大号便作为一种“笨拙过时的乐器”,逐渐从爵士乐界消失了。尽管如此,还是有少数音乐家被大号这种乐器所吸引,并专门演奏它。雷·德雷珀先生就是其中之一。

请听听他与挚友约翰·科尔特兰合作演绎的《保罗的朋友》。这是1957年的演奏,当时德雷珀先生年仅16岁。此后,他因吸毒罪被送进监狱,作为大号演奏家的音乐生涯一度中断。随后,他便长期从爵士乐界消失了。

请聆听普雷斯蒂奇(Prestige)发行的原始模拟黑胶唱片《保罗的好友》。

Rocksteady

— Monty Alexander With Special Guest Ernest Ranglin
Rocksteady Telarc

次なる楽器はメロディカです。別名「ピアニカ」、どちらもメーカーの付けた商標みたいで、一般的な名称は「鍵盤ハーモニカ」というんだそうです。縦笛なんかと同じで、子どもが簡単に扱える楽器、みたいな印象が強いですが、表現力が意外に豊かで、大人が演奏してもなかなか聴きごたえあります。とはいえ、実際にこの楽器を使っているジャズ演奏家は数少ないですが……。今日はジャズ・ピアニスト、モンティ・アレキサンダーさんがメロディカを演奏する「East Of The River Nile(ナイル川の東)」を聴いてください。ギターはアーネスト・ラングリンです。 接下来要介绍的乐器是口风琴。它还有个别名叫“皮亚尼卡”,这两个名字似乎都是厂商起的商标名,据说其通用名称是“键盘口风琴”。虽然它给人的印象和竖笛一样,是一种孩子也能轻松演奏的乐器,但它的表现力却出乎意料地丰富,即便是成年人演奏起来也颇具听觉享受。话虽如此,实际上使用这种乐器的爵士乐演奏家却寥寥无几…… 今天请大家欣赏爵士钢琴家蒙蒂·亚历山大演奏的《East Of The River Nile(尼罗河以东)》,其中他使用了口风琴。吉他手是欧内斯特·兰格林。

Flute 'N Oboe

— Bud Shank / Bob Cooper
Flute 'N Oboe Pacific Jazz

オーボエはクラシックの世界ではごく普通の見慣れた楽器ですが、ジャズの世界でオーボエを吹く人はとても数少ないです。どうしてかは知りません。たぶん技術的な面で、ジャズのフレージングに向いていなかったのだろうなと思います。扱いの難しい楽器だと聞いています。

でもオーボエ、独特の奥深い音色を持っていて、僕の好きな楽器の1つです。

今日はボブ・クーパーがオーボエを吹いて、バド・シャンクのフルートと共演した『Flute 'N Oboe』というアルバムから聴いてください。クーパーの本職はテナー・サックス、シャンクの本職はアルトサックスですが、ここでは2人はオーボエとフルートという副業に精を出しています。しかし、この2つの楽器の組み合わせ、音がとても魅力的なんです。どことなくミステリアスで。

演奏する曲は「I Want To Be Happy(幸せになりたい)」です。これもオリジナル・アナログ盤で聴いてください。
双簧管在古典音乐界是一种非常普通、司空见惯的乐器,但在爵士乐界,演奏双簧管的人却寥寥无几。我也不知道原因何在。我想,这大概是因为从技术层面来说,它并不适合爵士乐的乐句处理吧。听说这是一种很难驾驭的乐器。

不过,双簧管拥有独特而深邃的音色,是我最喜欢的乐器之一。

今天请大家聆听鲍勃·库珀演奏双簧管、与巴德·香克的长笛同台演出的专辑《Flute 'N Oboe》。库珀的主修乐器是次中音萨克斯,香克的主修乐器是中音萨克斯,但在这一张专辑中,两人却全心投入了双簧管和长笛这一“副业”。然而,这两种乐器的组合,其音色却极具魅力,透着一股莫名的神秘感。

演奏的曲目是《I Want To Be Happy(我想幸福)》。也请大家用原版黑胶唱片来欣赏这首曲子。

Jazz Cello

— Ray Brown
Jazz Cello Verve Records

チェロももちろん、クラシック音楽ではごく普通に、当たり前に使われている楽器ですが、ジャズの世界では長い間ほとんど使われていませんでした。チェロを最初にジャズの世界に持ち込んだのは、バップ時代のベースの名手、オスカー・ペティフォードだと思います。

彼は野球をしていて腕を痛め、しばらくベースが弾けなくなってしまいました。それでベースほど強い力を必要としないチェロを、副業として演奏するようになったということです。

レイ・ブラウンもチェロの名人です。彼が演奏する「バット・ビューティフル」を聴いてください。チェロのピッツィカート、なんか温かくて、ほっこりしますよね。
大提琴当然是古典音乐中非常常见、理所当然会使用的乐器,但在爵士乐界却长期鲜少被采用。我认为,最早将大提琴引入爵士乐界的是咆哮时代(Bop)的贝斯名家奥斯卡·佩蒂福德。

他因打棒球导致手臂受伤,有一段时间无法弹奏贝斯。因此,他便开始将演奏大提琴作为副业,因为大提琴不像贝斯那样需要用很大的力气。

雷·布朗也是一位大提琴大师。请听听他演奏的《But Beautiful》。大提琴的拨奏,听起来既温暖又令人心旷神怡,不是吗?

Accordion A La Mode / A Perfect Match

— The Art Van Damme Quintet With Johnny Smith
Accordion A La Mode / A Perfect Match Collectables

今日のクロージング音楽は、アコーディオンのアート・ヴァン・ダムが演奏する「バイバイ・ブラックバード」です。共演するギターはジョニー・スミス。アコーディオンも、ハーモニカと並んで、ジャズ界では長年にわたって冷遇されてきた楽器でした。

さて、今日おかけした以外にも、テルミンとかメローフォンとかフレンチホルンとかスティールパンとかカズーとか、いろんな「一風変わった楽器」がたくさんあるんですが、残念ながら時間の関係でおかけすることができませんでした。



熊本のみなさん、酷暑の中、今も厳しい毎日を送っておられることと思います。僕は10年前に地震の少しあとで熊本を訪れ、大きな被害を目の当たりにしました。そんなひどいことが再び起こるなんて、本当にたまらない気持ちです。どうかお元気でお過ごしください。及ばずながら応援しております。



さて今月の言葉は、僕が日頃愛用している「リーダーズ英和辞典」からの引用です。この辞書は例文になかなか面白いものがあって、ちょこっとメモしておくことがよくあります。

これは“index”という単語のところに出てきた例文です。index、本の索引なんかの意味にも使われますが、要するに、何かの全体を表示するもの、ということです。指標、指針という訳語が当てられることもあります。その例文はこういうものです。

Style is an index of the mind.

「文体は心の鏡である」という訳がついていました。

その人の書いた文章を見れば、その人の心の内が分かる、ということです。書かれた中身ももちろん重要だけど、それよりも文体そのものがすでにその人をもの語っているのだ、ということなんでしょうね。それは本当にそのとおりだと、僕も思います。僕はもう50年近く小説を書いていますが、若い頃と今とでは、文体ががらっと違っています。うーん、文体って生き方に合わせて変化していくものなんですね。まるで生き物のように。

みなさんもどうか美しい生き方をして、美しい文章を書いてください。

Style is an index of the mind.

文体は心の鏡である。

それではまた来月。
今天的收尾曲是由手风琴演奏家阿特·范·达姆演绎的《再见,黑鸟》。与他同台演出的吉他手是约翰尼·史密斯。手风琴和口琴一样,在爵士乐界长期以来一直都是被冷落的乐器。

此外,除了今天播放的曲目之外,还有特雷门琴、梅洛风、法国号、钢鼓、卡祖笛等许多“别具一格的乐器”,但很遗憾,由于时间关系,我们无法播放这些曲目。



熊本的各位,想必大家此刻仍在这酷暑中度过着艰难的每一天。10年前,我在地震发生不久后曾造访熊本,亲眼目睹了那里的严重灾情。想到如此惨痛的灾难竟会再次发生,我实在难以承受。请大家务必保重身体。虽然微薄,但我始终在为你们加油。



话说回来,本月的话语引自我平日爱用的《读者英和词典》。这本词典里的例句相当有趣,我经常会随手记下一些。

这是“index”这个词条下的例句。index虽然也有“书的索引”等含义,但归根结底,是指“展示某事物全貌的东西”。有时也会被译为“指标”或“指针”。那个例句是这样的:

Style is an index of the mind.

书上给出的译文是“文体是心灵的镜子”。

意思是,只要看一个人写的文章,就能了解他的内心世界。当然,文章的内容也很重要,但比起内容,文体本身就已经在诉说着这个人了,大概就是这个意思吧。我也觉得这确实是这样。我写小说已有近50年了,年轻时和现在的文体截然不同。嗯,文体原来是会随着生活方式而变化的啊。简直就像活物一样。

希望大家也能过上美好的生活,写出优美的文章。

Style is an index of the mind.

文体是心灵的镜子。

那么,下个月再见。